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“人，只有按照自然所启示的经验来生活。”
——德国哲学家 亚瑟 · 叔本华
当环保可持续
逐渐变成艺术家的创作主题
会碰撞出什么火花
法国艺术家斯特凡妮·基尔加斯特（StéphanieKilgast）的一组色彩缤纷的雕塑作品曾风靡设计圈，在北美、亚洲、澳大利亚和欧洲相继展出。
实际上，这是Kilgast拿着废弃的物品，比如锡罐、果酱罐和旧相机，再用珊瑚状的生物组合来装饰它们而形成的艺术品。她将自己的作品描述为“生命的颂歌”。受自然形态的启发，以及对自然及其当前生物多样性的致敬，这位法国年轻艺术家希望通过环保新生的创作手法、与人类对话的形式来庆祝自然之美，提倡让自然重生的意义。
从艺术到建筑、从设计到生活等跨领域的全球性议题，近些年越来越多艺术家和设计师，从创作理念到材质的使用，都会考虑到环保以及可持续发展的问题，深度关注整个生态的发展、关注人与自然和谐相处的良性关系。
先锋企业X先锋设计师
通过可持续的循环设计，赋能城市人居环境向善
现代社会的高速发展固然带来各种便捷与选择，但也暴露出生态视阈下的资源浪费、环境污染等弊端，如何妥善处理人、科技、自然的关系，俨然成为一个不容忽视的全球性议题。
2021年下半年，东鹏集团携手建筑设计师陈暄女士，针对2021年广州设计周展位策展项目，希望打破传统艺术展览的定式，结合东鹏岩板及生态新材等绿色材料，打造出⼀个有机互动空间，专注于当今世界所面临的环境生态问题，借由艺术作品和环保新材带来的多感官体验，让艺术与生活贯通，引发公众对生态人居的关注。
我们希望以艺术语言探究人与自然环境共生、呼吁更多人实现环保、低碳、可持续的生活。
一个是扎根建陶行业接近50年、秉承科技与艺术的精神，致力于缔造美好人居的上市陶企 - 东鹏集团。
一个是从事设计逾20年、中央美术学院建筑系博士，致力于传播美好生活理念的先锋建筑设计师 - 陈暄女士。
作为环境与可持续发展建筑领域的博士，早期的陈暄充分受到了国外建筑艺术体系的影响，拓展了对材料的丰富性和开放的视野，也正是如此，为她走在可持续发展的道路上奠定了结实的基石。
东鹏岩板×陈暄
以时间循环为主旨
打造可持续视野下的
移动美术馆
基于对“可持续”的深刻理解，设计师陈暄联手东鹏集团共同打造“时间循环”展区，以空间为思考载体，借助现代绿色材料与先锋设计理念，旨在唤起参观者的行为自觉，在建筑体悟中建立生态省思与精神秩序。
不息之功在于重生，复始之力在于周圆。 所谓"生生不息、周而复始″。物命有尽时，而质能无大限。本次策展的设计概念源于《易经》，从万物定律出发，尊重自然、尊重自然界中的一切事物和它们运动发展的规律，通过现代绿色材料、建筑空间与设计语言的结合，探索人与自然和谐共存。
设计师有意深化参观者在建筑中的直觉与感知，运用折叠、解构、融合等手法，别出心裁地规划了数条甬道，从起源、生长、循环、回归四个维度展开一次可持续之美的探索之旅。
陈暄认为，东鹏岩板具有创新性和可持续性，空间的灵感来源于东鹏岩板的创新应用，能通过设计师对家居设计、公共空间、产品设计的见解和运用，传递设计的人文关怀以及艺术性，让用户感受产品与环保空间的魅力。
展位打破传统，采用开放式休闲区中心模式，高地错落台阶座椅穿插绿植艺术装置、砂石等自然景观，产品均采用东鹏今年主推产品清风竹影、曼哈顿、水曲柳等。
东鹏岩板是东鹏从用户家装视角出发，洞察空间装饰需求，针对传统墙面装饰材料的痛点，提出全面领先的墙面装饰生态解决方案。我们致力于为用户打造智能、环保、健康的定制空间，希望通过环保新材的应用，打造生态绿色的环保人居。正如东鹏的品牌使命“融合科技艺术，缔造美好人居”，东鹏集团希望通过前沿科技的技术，复刻不可再生材料，实现材料的可持续生长，为家居空间打造环保健康的绿色生态，助力人居环境的持续“向善”。
重磅邀约
12月9-12日邀您共赴一场
循环新生的探索之旅
2021年12月9 - 12日，2021广州设计周展览会即将重磅亮相。
东鹏集团X陈暄广州设计周艺术策展将位于广州保利世茂博览馆1号馆1A08展位。
现代绿色材料与空间设计语言的结合，探索人与自然和谐共存，我们邀您共赴一场循环新生的探索之旅。
敬请期待，不见不散！
